纽约时间11月11日晚,
2018纽约佳士得
“印象派及现代艺术晚拍”现场,
全场最高价来自莫奈作品《睡莲池》,
最终以2800万美元落槌,
2018纽约佳士得“印象派及现代艺术晚拍”现场
加佣金成交价为3181.25万美元
(折合人民币2.2亿元),
为一名亚洲买家竞得。
克劳德·莫奈《睡莲池》,1917-1919年
《睡莲池》是莫奈晚年的作品,
这个完全在自己花园完成的作品,
将莫奈毕生热爱的园艺和艺术合而为一。
观看莫奈笔下的睡莲,
无论你是有意驻足欣赏,
还是无意间掠过,
总会有股力量,
将你的思绪轻轻揽住,
那种力量很微妙。
就像一丝薄纱,
轻柔地滑过你的肌肤,
你会慢慢抚摩那块,
看似被侵犯的神秘领地,
细细回味那美妙的瞬间,
也许这种感觉会很快消逝,
也许永远不会。
莫奈曾说:“我花了不少时间了解我的睡莲,当初栽种的时候只是纯粹为了乐趣,并没有打算以它们入画。
我在顷刻间发现到意想不到的惊喜——原来我的池塘是多么的美妙——随后我便开展绘画的历程。自那一刻,我几乎再没有其他绘画的题材了。”
而莫奈的天才美学,
不仅发挥在了画作上,
也留在了造园上。
位于巴黎以西70公里的莫奈花园,
是他生活了40多年的仙境。
如今,
每天都有来自世界各地的人,
前来一睹这里的美丽胜景。
1883年莫奈乘火车路过小镇,
被当地宁静的氛围深深吸引,
决定定居于此,直至1926年逝世。
莫奈买下房子后,
把重心放在了打造花园上,
想造出属于自己审美的那座花园。
最多时,他曾雇了5个园丁,
他自嘲,“我所有的钱都花在了花园里”。
而在造园美学上,
他挑战了传统的法式园艺,
不同于凡尔赛宫的几何对称,
莫奈的花园多了些东方趣味。
他在花园里,
种了各种日本引进的花草,
这是他的“阳”园。
东方美学讲究阴阳和谐,
于是他还需要一个带水的“阴”园。
莫奈在给友人的信中写道:
“我在寻找,想做以前没做过的事情,
向最大的神秘挑战,建一座水花园。”
于是他买下铁路另一侧的土地,
建成水园,并在水园中,
建了那座著名的日本桥。
而水中,
则种满了他喜爱的睡莲。
在此居住的岁月里,
莫奈保持了旺盛的创作力,
完成了《睡莲》和《日本桥》系列。
晚年的莫奈更是足不出户,
常常把画架支在水边,
一连几小时观赏睡莲。
而步入莫奈的宅子,
会被他温柔自然的室内美学,
所感染和打动。
他对色彩的细腻运用,
在他的家中也如行云流水般自然。
当年刚搬来吉维尼小镇的莫奈,
并不受当地居民的待见,
当地人世代务农,过着中世纪的生活,
并不认为画家是一种正经职业。
莫奈在当地人眼中,
是个巴黎来的不速之客,
是个不事生产游手好闲的怪人。
当莫奈要扩建睡莲池时,
当地村民们甚至抗议,
认为他的奇花异草会污染河流,
危害村民们的健康。
不善言辞的莫奈,
只是选择默默坚持,
精心在家中造园和绘画,
奉上了一幅又一幅佳作。
然而,一百年后的今天,
吉维尼小镇却对莫奈充满感激,
当年那个怪人造的这座美丽的花园,
为他们带来了源源不断的零排放创汇。
莫奈说:“我能成为一个画家,
或许应该归功于这些美丽的花朵。”
在隐居于此的过程中,
莫奈的影响力与日俱增,
不仅成为印象派之父,
更成为现代绘画的先驱。
1911年,
爱人爱丽丝去世后,
悲痛不已的莫奈,
唯有在他的种植和绘画实验室里,
寻找心灵的慰藉。
第二年,莫奈重拾画笔,
不久后他被确诊患有白内障。
此时的他,几乎已分不清色彩,
只能靠颜料管上标的字母来辨别颜色。
但他住的屋子周围,
放眼过去全是绿色,
还有着遍地的野花,
一打开窗,阳光,
就会照满整个屋子。
有如此美好的风景作伴,
呼吸着自由的空气,
此生足矣。
1926年12月5日,莫奈永辞人世,
1895年批评家布劳内尔写到:
“莫奈的花园与艺术,
已经成为了自然本身。”
幸福虽不能永久停留,
可是当它满满出现在眼前的时候,
我们唯一该做的事,
就是安静地坐下来,
视察它,享受它和感激它。
你若去到法国,
你若爱花,爱美,爱艺术,
何不去莫奈的花园走一走。