展览名称
冷翠石
艺术家
王永学
展期
2022.2.6 - 2022.5.5
展览地址
北京市西城区前门西河沿街159号
2022年2月6日至5月5日，「隐世·叠院儿」将呈现艺术家王永学的个人作品展「冷翠石」，由苏朋担任策展人，聚焦艺术家沙石竹林主题系列的纸本绘画作品。
「冷翠石」取意于苏轼诗句「冷翠多崖竹」，以「冷翠」寓「竹」，灵动隽永，深邃安然。王永学的作品接续东方的人文意象。
「石」却非传统竹题材中的太湖石，而是他思绪缥缈时所见的荒野巨石，静默的张力蜿蜒在画面的光影变化中。
在对竹石母题进行重构表现里，王永学追求绘画语言的独特性，使作品中呈现出鲜明的个人风格特征。
本次展览，我们遴选出极富王永学个人风格的十一幅作品，将他笔下的「竹林」、「荆棘」和「沙漠」串联再整合，形成当代叙事主题「冷翠石」。
被改造为当代园林的建筑空间「隐世·叠院儿」，室内的竹石运用增加了建筑的观赏性，更与王永学画中的竹林相映成趣，能更好地促进观者深入理解艺术家作品中所呈现出的时空想象与视觉魅力。
竹是「隐世·叠院儿」的提亮之笔，三层庭院皆有竹林为伴。
人文气韵于留白建筑与青翠植株之中，架起潺潺清境，更与作品中的竹林和自然之景在空间场景中并置。
他对竹子的认知迥异于常人眼中的清雅秀丽，坚定竹子本身是侵略性的植株。竹子与竹子会缔结成矩阵，压抑外部生态，兼容万物精粹，糅合成表面淡薄与内里跌宕经由碰撞、冲突再融合后的新秩序。
而这「新秩序」令王永学悸动，他为自己早期表达荆棘时的对抗性情绪找到了遥远的相似性，后面又将侵略带来的情绪，流动延续到沙漠的创作题材里，物象特征以「新秩序」相承。
王永学的画，始于描绘情绪的感受，以直觉驱动，植入时间与空间，捕捉未知与未来，形成自我的世界，再延展为全新的自我秩序，娓娓道来。
叠院儿的本次展览，通过展品的错落叠合，展陈出「冷翠石」的秩序。我们共同期待画面里的秩序，能引起观者情绪上的波动。
他用最浅色度的铅笔与色粉在定做的加厚宣纸上极为克制地反复勾勒叠加，生长出质感巧妙的画面。
策展人苏朋在前言中写到——「在这画面里有各种丰富的肌理，带有某种偶然性，又有多层次的丰富感，观者可在观看中感受画面的各种变化与细节，甚至引起触觉通感。」
王永学的色彩介于明亮与昏暗之间，铅笔在二维平面中编织成细腻的网络，以笔触明暗交映「竹林」的空灵蕴藉，用肌理起伏演述「沙漠」的朦胧广袤。
时间，幻想，梦境，直觉，看不到边缘的尽头，都是横亘于王永学作品里的幽微存在。
他的作品常有刚硬的棱角，而克制含蓄的色彩则是他意识所为。物象经由永恒增长的时间量变，秩序变得轻盈有韵律，更化作精细的隐喻，融汇着真实与虚幻。
绘画对王永学而言，应当已是经时间淬炼与世界贴合的手段，技巧内化到骨头里，他将自我投射，以真诚而鲜活的态度，发挥生命最本真的创造力。
1981年出生于辽宁铁岭，毕业于鲁迅美术学院，获得硕士学位，现工作和生活于北京。
王永学的作品具有较为陌生的视觉经验，源于他对绘画语言严谨而克制的表达，以及他对石墨、水溶性颜料、纸张等材料延展性的探索。
他的工作方法是通过对景观的拆解、交叠、抹除，再通过对画面的反复“洗炼”、叠压刻画，在减缩的空间中为物象提供了全新的叙述。绘画对他而言是处于现实缝隙中接触时间的方式，是经过淬炼过后被赋予的时间感和真实感。
2016 灰色的维度-王永学个人作品展 ，作者画廊，北京
2014 青年艺术家推荐计划 - 王永学个展，逸空间，北京
2020 象外之象 - 新朦胧主义专题展，湖州美术馆，湖州
2016 大新两岸青年艺术家创作奖，大新美术馆，广州
2016 无界-中德青年艺术家发展基金联展，波茨坦，德国
作品《颠倒树系列》获得2016“大新两岸三地青年艺术家创作奖”金奖。
作品《荆棘之二》获得 2012今日美术馆“富隆杯当代艺术院校大学生年度提名展”银奖。
作品被今日美术馆，悦美术馆，台湾大新美术馆等机构及个人收藏。
