时代印迹——“绘画中的人民形象”作品邀请展

展览时间：2021年8月3日——8月31日

展览地点：北京市朝阳区高碑店文华新大街1704号·美术馆

主办单位：中国艺术研究院油画院

协办单位：中国地质博物馆、徐悲鸿艺术委员会、廖静文公益基金、戴泽艺术基金、浮云艺术

承办单位：云上美术馆

特别鸣谢：ET美育

参展艺术家：

徐悲鸿、孙宗慰、冯法祀、李斛、戴泽、韦江凡

靳尚谊、詹建俊、闻立鹏、潘世勋、邓家驹、闫振铎

陈丹青、杨飞云、朝戈、龙力游、朱春林、姚永、李贵君、芃芃、孙文刚、徐晓东、韩洪伟、夏俊娜、阮梅

李晓林、张立农、王晓宏、秦烨、杨缤、黄胜贤、徐志广、杨光涛、杨文勇、林建寿、张晓鹏、康乐、杨金宇、韩博、胡昌茕、谢谊君、郭仲正、黄远鹏、刘勇、白冰洋、白蒂、尤勇、仝紫云、魏颖、黄睿

学术顾问：杨飞云

展览监制：朱春林

展览策划：白明

展览制作：王健、霍明、马婵媛

组委会成员：

孙志义、蔡际鸿、王殿华、王鹤、林建寿、王健、马杰、易仑、宋佳奎、崔志强、李磊、李炫毓、马婵媛、徐世伦、董学健、刘庆凯

前言

文/杨飞云

近代以来，油画艺术在悠久的中华文化的根基上不断流变与转合，油画艺术的中国化与中国社会的现代化一道，共筑伟大的历史进程，见证激烈的时代变革。

自油画传入中国之后，逐渐与中国文化相结合，不仅释放出巨大的创造潜能，也不断增强着中国文化的活力。油画艺术在中国百年的传承与发展中，业已形成无比开阔的学术视野和相当丰富的艺术现象。在中国共产党建党一百周年之际，我们梳理了中国人物油画百年发展的演变线索。从第一代至第五代油画家中选择了部分表现人民形象的优秀油画作品，以此彰显中国精神，弘扬民族文化，反映现实生活，体现历史发展和当代创造。

在艺术的发展历程中，以人物为题材的绘画作品是艺术创作中的重要组成部分，其不仅体现出人物的精神面貌和作者的审美表达，更是个体生命经验与社会现实生活相互交融的时代印迹。为创作代表这个时代的有筋骨、有道德、有温度的健康艺术。文艺就要反映好人民心声，坚持为人民服务。正如，习近平总书记所讲：“人民是文艺创作的源头活水，一旦离开人民，文艺就会变成无根的浮萍、无病的呻吟、无魂的躯壳。能不能搞出优秀作品，最根本的决定于是否能为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”。习总书记的精辟见解为文艺方针和政策注入了新颖内涵，赋予了时代特色，提出了更高要求。因此，艺术家应坚持以人民为中心的创作导向，把人民作为文艺表现的主体，把人民作为文艺审美的鉴赏家和评判者，把为人民服务作为文艺工作者的天职。这样艺术家才能更好地创作出具有中华民族气派与美学品格的油画艺术精品，创作出无愧于人民和时代的优秀艺术作品。

本次展览共展出100余幅以人物为主体的油画作品。艺术家通过这些作品塑造了拥有梦想的平凡人物，这些鲜活生动的人物形象与国家、民族的发展息息相关，他们的人生经历、工作业绩、社会贡献串联起了一部纷繁多样的中国发展史。五代中国油画家从不同侧面讲述了中国人民在百年发展中的审美拓展，反映了中国人民丰富独特的精神面貌，描绘了中国人民在社会进步中的历史印迹。

艺术当随时代。在历经中国五代油画家的不断探索与丰富实践之后，中国油画迎来了蓬勃发展的昂扬态势，进而在世界油画格局中占据举足轻重的重要地位。我们期望通过本次展览为公众呈现出中国人物油画百年的发展历程，激发我们思考在未来应该如何更好地传承和发展人物油画。

撰写于中国艺术研究院油画院

部分展览作品：