年度艺术人物 · 年度话题 | 钟鼐：身体被禁锢的同时灵魂反而解放了

《2020年度艺术人物·不懈》

年度话题：这一年

2020 年，对所有人来说都是不平常的一年，也是难熬的一年。今天我们已经站在 2021 年。当再来回顾过去的这年：我们到底经历了什么，思考了什么，有哪些观念与创作上的转变，下一步要如何动作……显然，疫情已经永远的改变了时代发展轨迹，“后疫情”将会成为今后很长时间内所绕不过去的讨论背景话题。

因此，我们希望在“年度话题：这一年”中，一方面回顾 2020 年艺术家们的整体思考与创作状态；另一方面也力求展现艺术家们对于未来的判断与把握，讨论艺术家们在面对巨大未知时所采取的应对之策，以及如何将之融入新的艺术表达之中。在变动中把握主线，在纷乱中立定根基。在最大的问题面前激发出最大的创造性——这正是我们希望在此栏目中所呈现出的态度与立场。

钟鼐

Zhong Nai

钟鼐( 韩恒威 )，锡伯族，独立艺术家。毕业于鲁迅美术学院版画系，现居荷兰、葡萄牙与中国。绘画作品展出于荷兰、比利时、德国、葡萄牙、捷克、法国、中国等地画廊、美术馆、博物馆及相关文化艺术机构。

钟鼐工作室

“年度话题·这一年”

【钟鼐：身体被禁锢的同时灵魂反而解放了】

库艺术=库：2020疫情期间您的生活与创作状态是怎样的？

钟鼐=钟：至少在过去的一年中我一直可以涂抹，以我的方式……对于2020年的创作状态我只能这样说。新冠疫情对每个人的冲击都很大，改变也很多，就我而言首先是去杭州的工作室成了一件很难做到的事情，其次，计划中三月末给孩子过15岁生日也成了梦想，这是很糟糕的一件事，还有疫情愈加严重却无法回去陪在家人身边让我很久无法释怀，后来在九月份盼到一个不定期的高价航班从沈阳经由广州到阿姆斯特丹。回到家人和孩子身边，让一个父亲的内疚平息了很多。

冥想 . 风景 1 270cm x 120cm 纸上丙烯 2021

库：您有一些新的尝试是在卡纸上的小幅抽象作品，它们之间在图示上有一定的联系性，在这批作品中您关注的重点是什么？

钟：近几年创作的重点都是在反复探索和强调创作中艺术家的个体意识、思想和形式上更自由的表达。有时候作品本身对艺术家某个阶段的探索方向是有一定影响的，在自然状态下艺术家会被产生的作品所诱导，这不是坏事情，它的诱导往往会拓宽艺术家的思考和探索范围。因为疫情的原因，在找到现在这个工作室之前的几个月里，我在自家的车库挤出几平米，每天画些纸上的小东西，试图延续回欧洲之前的创作理念，那时作品都是大尺寸的布上丙烯和油画，现在画面小了，但思想的外延却不断扩大，这些小幅作品反而可以让我在思考的同时马上将头脑中的信息甚至一闪而过的念头瞬间转化出来，哪怕仅仅是几根简洁鲜明的线条或几块稚拙的色块。

冥想 . 风景 2 300cm x 90cm 纸上丙烯 2021

库：这批作品是黑白的，没有颜色，这是出于何种考虑？

钟：我们通常习惯不把黑、白看成颜色，其实黑白蕴含了所有。唐代张彦远便提出了“运墨而五色具”，中国传统画论中亦有“墨分五色”之说。我是搞版画出身，自然对黑白有特殊的钟爱。在我的臆想里从始至终这些黑白作品是有颜色的，即使我没有用更多颜色在里面。可以肯定的说，在将来的创作中我还是会运用黑白之外的其他颜色，或许会很强烈，但在目前阶段，对我来说，黑白已经足够了，所有归于黑白，不需要其他颜色的加入去取悦视觉神经。

冥想 . 风景 3 72cm x 60cm 纸上丙烯 2021

库：是否您在尝试将简洁的画面构成与强烈的表现性统一起来？

钟：“不破不立”。从几年前放弃追求画面的色彩表现和唯美意境开始，这句话一直是我创作的指明灯，是自己对艺术认知的重新定位，也是对自我存在价值的重新定位。艺术家只有把自己置身于陌生之地才能重新思考与定位，重新开启自己，这是一个原点，你甚至不知道也不够清晰自己要去的方向，只有如最初始那样不断反复尝试探索着破与立的过程。艺术活动应该取决于艺术家的一种内心态度和情感驱动，与技术无关。这段时间的作品便是基于这种认知，尝试更纯粹、更简洁，更强烈地去表达、传递甚至宣泄。

冥想 . 风景 4 80cm x 60cm 纸上丙烯 2021

冥想 . 风景 5 63cm x 138cm 纸上丙烯 2021

库：这批作品的产生与疫情之下的背景有无关系？

钟：还是有很大关系的，从外在客观条件上来说，疫情限制了我的活动范围，使很多原有计划甚至前阶段的创作思路和方向都产生了不同程度的中断，作为个体只能调整自己的状态去适应和配合目前抗疫的大环境。而潜在的因素是让所有人不得不去重新思考生命存在的意义，审视生命活动的价值。可以说，疫情之下反而让我更加清晰，包括我自己未来的生命时光以及我要去做的事情，身体被禁锢的同时灵魂反而解放了，在创作活动中没有了顾忌，少了包袱，轻松了。