中国绘画作为视觉艺术中的一种表现形式，有着其独有的视觉效果，更是有着独有的视觉体验和享受。中国绘画发展到今天是经过了几千年的演变和发展，更是经过了中华文明的洗礼和先贤们精神、思想的融入。中华文化底蕴深厚，特别是春秋战国时的百家争鸣，把整个的“世界”经过了广角的视角分析解剖，一件事情，不同的角度都给予了不同的解析。把文化做了深度的叠加，使中华文化解析的物象都无比的深入，使得我们的文化无比浓郁深厚。
也因中国文化对事物的剖析都剖析的“骨子”里的原因，也影响了中国绘画的创作，在评定一幅作品很好时都会有这么一个声音，这幅作品很“厚重”，意境深远，驻足观看时能把你代入其中，越看越有味道。而说一幅画一眼望穿毫无意境时会说，画面太薄。由此可见“厚重”二字是中国画创作中很重要的两个字。也是鉴定这位作者是画画的还是画家还是绘画界的大师。
“厚重”的“厚”是我们中国画里常提到的深远、高格，也就是整个画面的立意；“重”是画面颜色的丰富度，是笔墨的变化，是整幅画面的层次感。很多朋友认为“厚重”就是“拙”，这样的理解是错之有错，在中国画中“拙”也是很为重要的一种表现手法，但是“拙”不代表“厚重”，但是“厚重”里肯定包含“拙”。“厚重”的产生除了我们刚刚解释的“厚”和“重”之外，画面还要必须出现“拙”与“雅”，浓与淡，黑与白，是各种技法熟练使用，是对物象深入剖析，是对人文世界的深度理解。如果从绘画作品的“厚重”去看画家，就是看他的绘画技巧、人文知识的理解和修养。《直击书画》于02月01日
