上海博物馆历年的年度特展备受艺术界关注。1月24日下午，上海博物馆负责人在2019年媒体会上透露了上博2019年的展览计划。上博2019年将推出7大展览。其中的重头展览有明十五世纪中期景德镇瓷器大展（暂定名）、法国巴黎国立高等美术学院艺术精品展（暂定名）、唐招提寺鉴真御影堂文物与艺术展（暂定名）等。
与往年不同，2019年，上海博物馆还将首次举办新年展览，在农历乙亥新年来临之际，在上博大堂展出馆藏文物青铜猪卣，以增加新年迎新春的气氛。 上海博物馆馆长杨志刚介绍，这件青铜猪卣是一件商代晚期的青铜器，虽然体积很小，但是精美异常。他们也是初次尝试把猪年作为“新年展览”的开端，以后可能会作为惯例沿用，每年展示相对应的馆藏生肖文物。
上博2019年12月展览中拟展出日本唐招提寺所藏与鉴真和尚相关的古代文物，以及由日本著名风景画家东山魁夷所创作的，置于招提寺御影堂内的障壁画共计68面。
“猪丰卣满迎新春”来自上海博物馆的新年祝福
上海博物馆副馆长李仲谋详细介绍了来年展览计划。他表示，2019年最为重头的展览是初定于5月底举办的“明十五世纪中期景德镇瓷器大展（暂定名）”，从学术性上讲，该展可以跟上海博物馆正在举办的董其昌大展相提并论。所谓“空白期”是指十五世纪中期即明代的正统、景泰、天顺时期，帝位更迭频繁，政治混乱动荡。而此时景德镇生产的瓷器，也因为缺乏有明确纪年的器物，史料记载又语焉不详，因此其面貌一直模糊不清，被称为中国陶瓷史上的“空白期”或“黑暗期”。去年，北京、香港都举办过“空白期”瓷器的展览，上博此次也是在之前他们展览的基础上，展出200余件瓷器，还将举办至少100余名代表的研讨会，规模超过此前所有，势必会在学术界产生巨大的影响。
另外一个重头展览是法国巴黎国立高等美术学院艺术精品展（暂定名），属于上博历史首次举办，展览将勾勒出17-19世纪的法国乃至整个欧洲的艺术史。李仲谋透露，安格尔巨作《罗慕路斯，阿克隆的征服者》将会在此次展览上露面。同时还会展出上博馆藏的一件精美的安格尔素描，该件素描作品描绘的是男人体，尺幅不大，但是简洁而有力量。该件作品跟中国历史上的两位名人徐悲鸿和邵洵美都有颇多渊源，也是徐悲鸿亲眼鉴定的真迹。
李仲谋介绍， “白银之路：中国货币史中的白银（暂定名）”与“ 金石筼筜：金西厓竹刻艺术特展”属于两个规模小，但是很有特色的展览，也比较偏学术性。比如“白银之路”，是回顾中国历代白银的货币；“金西亚竹刻”，则庆贺他一百三十周年诞辰。这两个展览都是立足于上博馆藏基础上策划的展览。
上海博物馆馆长杨志刚透露，新的一年里，上海博物馆还将为观众们准备多重“惊喜”：在上博一楼大堂已经竖立起巨幅的“福”字海报，创意来自于上博馆藏晚明杰出书画大家董其昌的作品，上博和中国银联合作推出的联名款限量新年红包，即日起将向公众免费发放。
“当国宝遇上国漫”线上公益活动
作为一座中国古代艺术为主的博物馆，上海博物馆面向青少年观众群体，首次进军“二次元动漫界”，联手国内知名动漫《秦时明月》，在春节期间推出“当国宝遇上国漫”线上公益活动，选取气质相符的动漫形象和上博馆藏文物组合，以“文物虚拟代言人”的形式向年轻人介绍文物知识，通过微博、微信等新媒体平台传递来自博物馆的新年祝福。
上海博物馆2019年度展览计划
1、猪丰卣满迎新春
时间：2019年1月30日-2月24日
地点：上海博物馆一楼大厅从冶炼厂征集到一件残缺的商代晚期青铜猪形卣，近年经过精心修复，成为一件完整的青铜器。猪卣由两个相背的猪首合为丰满的器身，器盖在发现时就已经缺失，据口部非直立而与器身为同一弧度推测，器盖与器身扣合后当为浑然一体。双耳向上竖起，鼻子向下略卷起，还有两个鼻孔，嘴部狭长两边角上咧。腹下设有四个蹄足，蹄端各朝前方。颈部两侧置如意头形桥钮，提梁亦缺失。腹部满饰精丽的云纹，并由婉转流畅的羽状纹勾勒，卣身两侧的纹饰基本对称，在腹部下端的纹饰连接处装饰有蝉纹。
卣为盛酒器，猪作为卣的造型非常少见，这是一件珍贵的青铜器。
猪在中国有近万年的驯化历史，既是传统的六畜之一，又是十二生肖最后一个动物，自古以来深受人们的喜爱。值此农历己亥新年来临之际，我们将猪卣首展献给各位朋友，恭祝大家富足安康、猪年大吉！
猪卣，青铜，商代晚期（公元前13世纪-前11世纪）
2、白银之路：中国货币史中的白银（暂定名）
时间：2019年4月26日-7月28日
地点：上海博物馆第三展厅
货币与一个国家和社会的稳定和发展有着积极重要的关系，一个国家的货币史，也和国家社会经济生活的历史紧密相联。作为贵金属的白银，从唐代中期逐渐取得了货币资格，经过了宋、元两朝，至明代晚期，白银在社会生活中广泛使用，完成了向真正货币的转变。始于15世纪的欧洲大航海时代将中国融入到世界贸易体系中，世界白银的流动推动了白银货币制度在清代中国的发展和建立。
此展览以上海博物馆藏品为主，借展中国财税博物馆、以及近几年与白银相关的重大考古成果，共约130 件展品，通过对白银货币和相关器物的展示，以期能让公众比较直观地了解到货币史中的白银的发展历史，白银在社会经济生活中的重要作用，以及白银联结下的中国和世界。
扬州银锭，银，元至元十三年
3、浮槎于海：凯布朗利-雅克·希拉克博物馆藏太平洋艺术珍品展
时间：2019年5月15日-8月18日
地点：上海博物馆第一展厅
大洋洲的艺术：来自凯布朗利的珍藏——由广袤的太平洋上散落的岛屿群组成的大洋洲，一直是人们最难以捉摸的一个大洲。其中有些岛屿拥有广阔的疆域，另一些则是群岛或脆弱的环礁。出海航行的技术，事关对海洋本身的认识，及对星象、风向和洋流的把握。正是这些能力，让人们能够在整个大洋洲范围内聚合并互通有无。尽管在艺术表现方面，大洋洲各地的艺术品从形式到材质都有着很大的不同，但它们都共同反映了人们与环境之间的联结，以及他们的生活方式和信仰。
本次展览将由两个主要的部分构成。一块讲述美拉尼西亚——包括从巴布亚新几内亚、所罗门群岛、瓦努阿图群岛和新加勒多尼亚的艺术，另一块则呈现波利尼西亚和密克罗尼西亚的艺术，探索这众多岛屿所共同表达的题材。而总主题将着重关注饰品——因为对身体的装饰，是贯穿美拉尼西亚，波利尼西亚和密克罗尼西亚的重要线索。
展览共计展出展品150件，所有展品均为凯布朗利-雅克·希拉克博物馆藏品。凯布朗利-雅克·希拉克博物馆是在法国前总统希拉克的提议下兴建起来的一座博物馆，主要收藏和陈列非洲、美洲、大洋洲和亚洲的艺术品，凯布朗利博物馆试图重新给予那些长期被忽略的艺术和文化应有的地位，同时充分证明每个个体和各种不同文化都拥有同等的尊严。
独木舟船头雕塑，雕木，食火鸡羽毛，黑、白、红色颜料，19世纪，
版权信息： musée du quai Branly - Jacques Chirac, photo Patrick Gries, Bruno Descoings
4、明十五世纪中期景德镇瓷器大展（暂定名）
时间：2019年5月28日-8月31日
地点：上海博物馆第二展厅
十五世纪中期即明代的正统、景泰、天顺时期，帝位更迭频繁，政治混乱动荡。而此时景德镇生产的瓷器，也因为缺乏有明确纪年的器物，史料记载又语焉不详，因此其面貌一直模糊不清，被称为中国陶瓷史上的“空白期”或“黑暗期”。2014年对景德镇御窑遗址的最新考古发掘，使得这一时期瓷器生产的神秘面纱被逐步揭开。
此次上博主要与景德镇陶瓷考古研究所合作，联合举办十五世纪中期景德镇瓷器大展，以其在景德镇御窑厂发掘出土后修复完整的器物以及我馆的藏品为主，同时向国内外各大博物馆借展部分时代明确、有代表性的展品，展览共计展出展品近300件，以期揭示空白期瓷器的风格特点，厘清其真实面貌。
景德镇窑青花云龙纹大缸，瓷，明正统
5、法国巴黎国立高等美术学院艺术精品展（暂定名）
时间：2019年11月1日-2020年2月9日
地点：上海博物馆第一展厅
本展览展品来自于法国巴黎高等美院（少量为巴黎高美与卢浮宫共同所有），以及上海博物馆馆藏，勾勒出17-19世纪的法国乃至整个欧洲的艺术史。展览包含约80件展品，以油画作品为主，亦包括素描、板画、雕塑、模型等艺术作品，艺术题材多样，包括历史、风景、肖像、静物等。展览内包含多位著名艺术大师的画作，如让·奥古斯特·多米尼克·安格尔、雅克·路易·大卫、尼古拉斯·普桑等。
展览中的多数作品都在法国大革命的背景下创作，由此观众们可以窥视法国大革命浪潮对于艺术领域的冲击，和对艺术家思潮的影响。同时，法国大革命时期的艺术、人文乃至生活形态也流淌在艺术家的指尖和笔端，共同描绘了这段动荡而富有激情的岁月。
安格尔，《罗慕路斯，阿克隆的征服者》，油画，1812年
6、金石筼筜：金西厓竹刻艺术特展
时间：2019年11月（暂定）
地点：上海博物馆第三展厅
2020年是现代著名竹刻家金西厓(1890-1979)诞辰一百三十周年。金西厓，名绍坊，字季言，西厓其号，以号行。是中国竹刻艺术史上集大成型的人物，雕刻技艺精湛，艺术手法丰富多样，风格儒雅清新。上海博物馆与金西厓先生渊源深厚。上世纪五十年代，金西厓先生即向上海博物馆捐赠作品。此后，许多作品陆续为上博征集。2008年，其家属亦向上博捐赠了部分金西厓先生的遗作和遗物。由此上海博物馆成为金西厓竹刻作品最为重要的收藏机构。
本次展览是建国后首次大规模举行的金西厓竹刻艺术展，除上海博物馆收藏的近百件金西厓竹木雕刻作品外，还将展出与其有关的绘画、印章、拓本和名家题跋等文物，力求全面展示一代竹刻大家的创作面貌和艺术成就，为弘扬当代江南工艺文化提供重要的实物范例。
金西厓，浅刻善夫克鼎铭竹臂搁，竹，现代
7、唐招提寺鉴真御影堂文物与艺术展（暂定名）
时间：2019年12月（暂定）
地点：上海博物馆第二展厅
位于奈良市的唐招提寺由中国唐代高僧鉴真和尚亲手兴建，是日本佛教律宗的总寺院。这座具有中国盛唐建筑风格的建筑物被定为日本国宝。本次展览中拟展出招提寺所藏与鉴真和尚相关的古代文物，以及由日本著名风景画家东山魁夷所创作的，置于招提寺御影堂内的障壁画共计68面。
东山魁夷画作
据悉，1971年，东山魁夷经过深思熟虑，正式接受了前一年年末来自奈良唐招提寺的工作邀请，这项工作包括为安置该寺开山祖师鉴真和尚画像的御影堂制作障壁画，以及为经卷书架制作内部装饰。鉴真受到大和朝廷的邀请而东渡日本，但五次渡海失败甚至失明，直到第六次才终于抵达日本。东山魁夷推想鉴真可能想要见到的日本风景，从中选取了《山云》作为山景的代表，绘制在房间地板高低不同平面之间形成的台阶的正面，又将其用来制作屏风画；选取《涛声》为海景的代表，绘制在宸殿的隔开房间的屏风上。这些画是工作的第一阶段，于1975年完工并进献。然后，东山魁夷在环绕鉴真和尚经卷书架的松之间屏风上绘制了《扬州薰风》，画的是鉴真故乡扬州的风景；在松之间两侧的梅之间与樱之间的屏风上，分别绘制了《桂林月宵》和《黄山晓云》，前者是鉴真第五次渡海失败后停留了约一年之久的桂林的风景，后者是中国风景名胜的代表黄山的风光——这是第二阶段的工作，于1980年进献。最后在经卷书架装饰画方面，《瑞光》描绘恶鉴真初次踏上日本土地时在鹿儿岛秋目浦所见的风景。这项工作于1981年完成时，距离最初的构思已经过去了十年。据说为了绘制《山云》、《涛声》，尽管东山魁夷曾经对日本的众多山海进行写生并形成画作，但他还是重新前往日本全国各地搜集素材。另外，他访问中国的计划在1978年签订《中日和平友好条约》前一度无法实现，但他在条约签订后三年内三次造访中国搜集创作素材，最终完成了绘画作品。创作“唐招提寺障壁画”是东山的画家生涯中首次尝试水墨画，同时也产生了另一个重要的成果，这便是“有白马的风景”这一毫无先例的全新主题。1972年，为了绘制障壁画而埋头研究鉴真和尚生平和唐招提寺历史并进行构思的东山在作品中画出了奔驰的白马，他后来讲述道：这是自己的“祈祷”的具象化。本展览的展品中有很大一部分为非公开展示作品，展品年代跨度极大，且兼具历史价值与艺术价值。展览试图展现鉴真和尚历经艰辛东渡，赴日弘法并开创唐招提寺后，在日本引起的反响，呈现出一个鉴真影响下的日本佛教世界。
