【拍卖价格】 傅抱石（1904～1965） 2722 湘夫人 镜心 设色纸本

傅抱石先生对《湘夫人》的表现也有历史性的风格变化，不同时期画面人物的面孔、身姿比例都会有些许区别。四十年代，他是受到了郭沫若的影响，配合抗战，表现爱国主义，体现屈原的爱国精神。从四十年代早期开始画九歌中的人物，那个时候看他画的湘夫人、湘君等人物都是面有愁容，带着哀伤的情愫，这是和当时抗战时期的社会环境联系在一起的。到了六十年代，他再画湘夫人，时代环境有了翻天覆地的变化，傅抱石先生把湘夫人作为一种美的象征、作为他心目中美女女神的形象描绘，所以他尽量把湘夫人画的丰满、美丽。从身姿比例上来看，四十年代头部更大一些。到六十年代后以后，湘夫人的头部与身体的比例相对更匀称一些，更合乎人们正常比例。这是他画湘夫人、湘君很突出的例子，身体更丰满、更美丽，是优美的、健康的特征。1961年所画的《湘夫人》，画面许多落叶自天飘散，落在湘夫人身上，降在湘水上，这意境取自于屈原的《九歌》之《湘夫人》诗句“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予，袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，非常洒落的一首诗，所以诗意和画面相映成趣，真是非常难得。
—萧平

帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
——屈原《九歌·湘夫人》
《九歌》中的湘夫人本为传说中尧帝的女儿，后来人们将其认作湘水之神，加以尊崇。傅抱石曾反复绘制此神女的形象，沈浸其中，乐此不疲，湘夫人在傅抱石的笔下被反复描绘而成为他仕女画的经典。
傅抱石的仕女画，往往造型雍容但娥眉不展，意境相当优美，他在1942年壬午画展自序里曾写道“构写前人的诗，将诗的意境，移入画面”是其作品题材的来源之一。傅抱石先生的第一幅《湘夫人》绘制于一九四三年十二月，他在画上作题曰：“屈原九歌自古为画家所乐写。龙眠李伯时、子昂赵孟俯，其妙迹尤光辉天壤之间。予久欲从事，愧未能也。今日小女益珊四周生日，忽与内人时慧出楚辞读之，‘袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下’，不禁彼此无言。盖此时强敌正张焰于沅澧之间，因商量写此……”次年十一月郭沫若题诗其上，结句曰：“莫道婵娟空太息，献身慷慨赴幽并。”作品的创作起因和意义再清晰不过了！从这时起，屈原与《九歌》成了抱石先生人物画的重要题材。这幅《湘夫人》即可作为一个典范。
画中人物刻画精致，湘夫人体态颀长，面目丰腴，肌理细腻骨肉停匀，仪态端庄，似有唐以前仕女风貌，对顾恺之的春蚕游丝描和唐代绮罗人物的钟情，成为傅抱石绘古代仕女的典型造型。画中人物衣袂飘飘，落叶飞舞，遥望远方，面含深情，襟怀洒落，浓郁的思慕之情和淡淡的忧伤凝聚在明媚的脸庞上，高洁典雅，超然脱俗。线条利落洒脱，衣纹起伏复迭，飘带系结交搭，交待清晰，描划精准，落叶点厾洒脱淋漓，画中湘夫人思恋期盼的神情与随风飘落的秋叶相衬托，正映衬了录文“袅袅兮，秋风洞庭波兮，木叶下”的意境。
画中人物线条凝练，在勾勒中强调了速度、力量和面积的变化，不同于传统沿袭画谱的画法。其画意深邃，章法新颖，使用浓墨、渲染等技法，把水、墨、彩融为一体。傅抱石的人物画运用了他从中国古典艺术中继承的创作技法，并在此基础上加以发展，形成了其独特的个人风格。
傅抱石的作品连接了过去与现在，成功地为历史故事增添了一份时代感。傅抱石是画家又是艺术历史学者，他的人物画中常见有历史故事和古代诗词的参考，人物刻画细致典雅，颇有六朝遗风。此作是傅抱石人物画中最有代表性的作品之一，傅二石先生题跋“先父抱石喜作湘夫人图，此帧人物形象典雅，线条飘逸，设色清丽，实为难得之佳品也。丁丑秋月，傅二石敬题于金陵相荫楼。”并有多次著录和展览，可谓是精品佳作，值得众位藏家关注。