张大千（1899～1983） 0601 墨梅 镜心 纸本 -北京匡时国际拍卖有限公司

钤印：张爰、大千玺

“画梅须老干如铁，枝柯樛曲，才能描写出它那耐寒喜洁的性格，”大千先生画梅花，不是花满枝头却以少取胜。这样更能显出梅花于风雪严寒中傲然挺立高洁清芳的品质。此幅画作仅有梅花数朵，却已见生机与风致，老树干以明人陈老莲笔法，高古奇崛。大千先生患目疾之后便少有此类精细之作，此幅梅花虽为小品，亦当为大千先生50年代之佳作。
珍藏的记忆
“十女心瑞与老父别十八年，远来八德园省侍，匆匆别又十八年，来环荜庵乃不得见。世乱如此，能有团聚之日否？言念及此，老泪纵横矣。奈何奈何！写此数笔，寄汝守之，勿信妖言，当知老父念汝之深也。”
这是，一九八一年夏天，大千先生在最后一幅给女儿心瑞的画中写下的思念，饱含了作为一个父亲的舐犊深情。
一九四九年底，大千居士去国移家，辗转香港、大吉岭、巴西、阿根廷、美国，最终定居于台北。三十多年的光阴，父女间只有过一年的短暂相聚。海峡两岸的封闭，隔着太平洋的叹息，断不了骨肉亲情。大千先生留给心瑞的画作也成为父女之间最后的纪念。
作为大千先生的长女，张氏家族的第十个女儿，大千给心瑞起小名“拾得”，意为“捡来的”，以期待她健康成长。二零一五年六月，由北京匡时主办的“拾得珍宝—张大千长女心瑞藏品展”在龙美术馆开幕。这批由心瑞老人保存了数十年的珍藏才得以公诸于众与广大爱好者见面。已为耄耋之年的心瑞女士亲笔撰写叙述，字里行间渗透了女儿对父亲的怀念，对照一件件展品，更让人看到一代大师怎样用笔墨书写对爱女的深深眷顾。破墨泼彩、或浓或淡；精工细写、至情至性。通过本次展览，在心瑞女士将自己珍贵的藏品交与广大爱好者分享的同时，这批包含亲情的大千作品，也引起了收藏家们的极大关注。
有幸的是，在匡时成立十周年之际，我们得到了张女士支持，甄选其珍藏的二十余帧大千画作，援助此次春季拍卖。这批作品除题材丰富，质量精彩以外，更多体现了大千在海外的生活气息和作为父亲的另一番亲切意味！
“闭门学种菜，识得菜根香。撇却荤腥物，澹中滋味长。”大千先生种菜，以菜待客，以菜入画，《蔬香图》笔墨清新，物态如生。《水月观音》已是敦煌归来之后的作品，在线条和设色，开脸和衣饰，以及背景配衬诸方面，都明显受到敦煌壁画技法的影响，风格上产生相当的差异性。六十年代，大千先生眼睛患白内障，没法控制线条，泼墨法的新纪元来临，《黄山双峰图》、《山岚》、《幽谷》等泼彩作品，墨色层次富有变化，园林朦胧之美尽现眼前，是别有一番见地的创作技巧，就如他自己所说：“我不用古人方法，而是可以用自己的方法来表现。”
《菡萏》是心瑞女士保存的一件特别的旗袍，大千将一幅荷花绘在白缎上，再请裁缝师傅缝製而成。《寒松琴》是1948年大千先生从上海返成都带回的古琴，并告诉心瑞这是宋朝著名词人姜白石的用琴，让之好好练习。可见大千作为父亲的亲切和耐心，从另一个角度反映了艺坛大师的风格个性。
作为二十世纪中国书画界最具传奇色彩的人物之一，张大千在绘画、书法、篆刻、诗词方面都有很深的造诣。此次，大千作品得以整批呈献于艺术爱好者跟前，实有赖于张心瑞女士的支持和信任，亦属匡时的莫大荣幸。