梁锡鸿（1912～1982） 2068 1975年作 广州风光 布面油画 -北京匡时国际拍卖有限公司

梁锡鸿1928年至1931年先后就读于广州市立美术专科学校中国画科、私立上海艺术专科学校、上海美术专科学校绘画研究所。1932年在上海参加决澜社第一回展，同年东渡日本，先后入川端画学校及日本大学艺术科学习，曾两次入选代表日本新兴绘画势力的NOVA美术展览会。
1935年，在东京与赵兽、李东平、曾鸣等人组织了“中华独立美术协会”，与国际艺坛展开积极对话，成为继决澜社之后中国最具影响力的前卫美术社团。同年归国，与协会成员在广州、上海等地举办展览，同时在上海《艺风》、《良友》等杂志上大量发表介绍西方现代艺术的文章，主持编辑的杂志有《新美术》（上海）、《美术杂志》（广州）、《美术复刊号》（香港）等。
自1936年起先后于广州培英中学、香港岭英中学、广州市立艺专任教。1949年后任职于华南文学艺术学院、中南美专、广州美术学院等院校。1958年，被湖北省委划为一般右派分子，1970年，作历史特务定案，文革后方予平反。
作为置身于20世纪中国沧桑巨变之中的艺术家，梁锡鸿与同人们所执着追求的现代艺术道路经历了悲剧性的跌宕路程。抗战爆发后，他与何铁华在香港创作的大型壁画《建国》成为画坛的另类奇葩，表现出了极富视觉冲击力的前卫色彩。在强大的主流话语的压抑之下，梁锡鸿所代表的激进画风也从此偃旗息鼓，淡出人们的视野。
建国之后，这位昔日的风云人物接连遭遇运动冲击，在日益边缘化的艰难处境下，梁锡鸿仍然坚持创作与著述，为后人留下了两百余件油画及水彩作品。这些以风景、静物写生题材为主的作品，体现出了一个醉心于现代艺术理想却颠踬于坎坷人生的边缘知识分子的寄情与喟叹，作品风格的大跨度和不稳定性也让我们联想到了政治环境对于此类艺术家的束缚和规约。
纸面上一幕幕的风景，既反映了艺术家游移于“现实性”和“现代性”之间的的观念冲突，也寄托了作者本自内心的个性化诉求。梁锡鸿生命中的最后岁月，是作为一个优秀的水彩画家，重新为外界所认识，并被推为广州水彩画研究会首任会长，但作为中国早期前卫艺术家的传奇经历，却早已被人们淡忘。
民国时期，梁锡鸿即以画面色彩的丰富表现力和感染力着称，虽然《广州风光》完成于画家晚年，却难能可贵地呈现出其早期绘画的泼辣、流畅的作风特色。作品描绘了银月笼罩下的广州，大胆的采用了大面积的黑色调，与新中国主流美术中的红、光、亮大异其趣。带有浓厚的表现主义色彩和巴黎派风貌，画面中依稀可见苏丁（Chaim Soutine）和弗拉芒克（Maurice de Vlaminck）的神秘与狂放作风。