常玉（1900～1966） 2031 1930年作 双人体 纸本水墨 -北京匡时国际拍卖有限公司

常玉的素描作品当中，《双人体》是极为特别的一件，它是完全使用毛笔水墨来完成的素描肖像画。坊间所见常玉素描皆为炭笔，同样是画肖像写生，用炭笔作画和用水墨作画，犹如一个是在平地上跳舞，另一个是在钢丝绳上跳舞。常玉画水墨，不起草稿，意在笔先，成竹在胸，一气呵成，一笔不改。
常玉在二十世纪的中国绘画大师中是一座孤峰。他在两个方面走得更远，第一，常玉不属于任何一派中国传统人物画线条技法，他的线条造型和席勒、莫迪尼阿尼、马蒂斯是一脉相承，一家眷属。在西方现代艺术的线条造型体系下，作为中国人的常玉有开创性的历史贡献。第二、常玉在二三十年代就很自觉地把中国书法转化为一种现代造型语言。在这张画中，人物轮廓部分线条使用的飞白和渴墨，手部描绘类似篆书的回环往复，塑造块面时，采用的干笔渴墨，依次皴擦的办法，都是从中国书法之中转化而来，但又融合无间，没有刻意之感。
这件作品作于1930年，在上个世纪的二三十年代，西方学术界和公众都对中国书画缺乏深入的研究和整体了解。他们看不懂水墨世界，黑白点化之间的无穷变化，在展览出版时候，常常将中国水墨归入到素描（Sketch）一类。不仅常玉，即便是王原祁、董其昌的山水，也常被归入到sketch之中。这种情况一直到二战后才有所改观。不过，对于常玉来说，即便放在西方二十世纪的素描体系之中，他的这件水墨肖像，也毫不逊色。
这张画有明确年款，这在常玉的纸上作品中，是极为少见的，常玉在不同的阶段形成了各异的风格，这件1930年的代表作是一个有助于判断他风格转变的标尺。画的右下角，反贴两张邮票，在常玉的其他作品中从未见到，这或许是常玉的一个游戏，或者是常玉设下一个谜面，谜底，永远隐藏着。