苏天赐（1922～2006） 2080 1982年作 漓江 布面油画 -北京匡时国际拍卖有限公司

苏天赐是一位热爱大自然的画家，对他来说，风景写生既是深入生活，搜集积累创作素材的需要，也是运用个性化的艺术语言抒写内心情感的最佳方式，他曾经动情的抒写感怀：“万物的更替中有一种永恒的东西，那就是生命的律动。我在大自然中炫目于它的闪烁，体味那无尽的绵延，在作画中享受那情绪表达的快乐。”
1980年，由江苏省美术馆、南京艺术学院共同主办的苏天赐油画展在江苏省美术馆展出，取得了很大的成功，展出的作品中包括了苏天赐不同时期的代表作，而旅行写生的作品也在其中占有了相当的分量，如《富春江的早晨》、《富春晨渡》等作品均给人们留下了很深的印象。
在此后的几年里，去各地旅行写生成为苏天赐最重要的艺术实践活动之一。就近的苏南，皖南他几乎每年必去，尤其是春秋两季，他经常到太湖边生活一段时间。远处的广西、贵州、云南、四川以至甘肃、新疆都留下了他的足迹，取材于漓江景色的风景油画作品和那些表现江南风光的作品一样，后来成为苏天赐最具影响的代表作品。在遍访祖国美好山河的那些年年月中，他一方面直面自然，勤奋写生作画；一方面非常留意各地的民族传统文化艺术，专程去敦煌、吐鲁番等地考察，从优秀的传统文化中汲取营养，因此，可以这样说，这一时期也是苏天赐的油画艺术，尤其是在风景油画方面日臻成熟与完美的阶段。
此件《漓江》创作于1982年，正是这一阶段，描绘了氤氲缭绕、如梦如幻的漓江景色。在同期，他还创作了《山中春色》、《临湖的老屋》和《太湖山村》等一批富于抒情意味的风景画作品。纵观苏天赐的油画作品，一个贯穿始终的特征是，以写意的手法着力于意境的创造。这一艺术风格特征体现其内涵即为苏天赐一向秉持的艺术观，其外在体现就是他的作品所具有的很强的绘画性。苏天赐作品的绘画性，就其视觉效果而言是由于他对各种绘画元素的自如运用，构筑出画面的鲜明的形式感。而更为显着的一个特点则是，他的作品的抒写性风格，仿佛是在记录着作者倾情投入的作画状态，令观者不由地会随之而心潮起伏，沉醉其中。简约明净、意境隽永是苏天赐油画十分突出的美感特征。删繁就简是一个艺术概括的过程，苏天赐一向非常注重对于自然物象内在神韵的把握，强调作者自身主观情感的传达。寓情于景，情景交融是他在创作过程中孜孜以求的境界。苏天赐作画历来有从大处着眼的气度，不拘泥于对象的细节的刻画，常常是以少胜多，举重若轻。苏天赐的油画中，这种鲜明的，极具个性的艺术风格在他这一时期的作品中已然得到了充分有力的展示。