我们所看到的一切事物都在消散、隐匿，
自然又始终如一。
——保罗·塞尚
保罗·塞尚（Paul Cézanne，1839—1906）
法国著名画家，后期印象派的主将，
从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”。
西方现代画家称他为“现代艺术之父”、
“造型之父”或“现代绘画之父”。
塞尚10岁时进入普罗旺斯地区圣若瑟学校，他在那里学习绘画，师从西班牙僧侣约瑟夫·吉伯特。
与其他的艺术家境遇不同，塞尚家境殷实，父亲奥古斯特是银行家，他希望塞尚继承自己的事业。被寄予厚望的塞尚按照父亲的意愿完成了法学专业的学习，然而他却志不在此，他热爱艺术，眼中只有绘画。
1858年至1861年间，塞尚为了遵从父亲的意愿，去艾克斯大学学习法律，同时也接受绘画训练。因为父亲反对他朝向艺术发展，所以他于1861年离开艾克斯前往巴黎。 最终，父亲与塞尚妥协，支持了他的职业选择。
塞尚一生绘画的风格基本没有太大的变化，色彩描绘基本与环境光的影响无关；造型机械简约，以近似几何形状的大块笔触排列而成，时而也辅以粗犷的线条；经常运用重复的、探究性的笔触来创作，这是他的标志性特征，以色彩丰富的画面和小笔触渐渐深入复杂的领域。表现内容为三大类，即静物、风景和人物。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了新思路。
在塞尚毕生的创作中，肖像画大概有200幅左右，其中29幅为其妻子所绘的肖像。塞尚夫人名叫Hortense Fiquet，作为一个银行职员之女，没什么特殊才气或修养，但她长期为丈夫作模特儿，性格显然很安静、温顺，不断地满足丈夫无休止的静坐要求，因而保罗·塞尚才能不断地在夫人的肖像上尝试自己的新风格。
塞尚的作品大多是自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感和造型的准确性，强调厚重沉稳的体积感以及物体之间的整体关系，他有时为了寻求各种关系之间的和谐而放弃个体的独立和真实性。
塞尚就像是一个取之不尽的“宝库”，可以在他的作品里找到任何你需要的启发和灵感。而塞尚能够持续影响了一代又一代的艺术家。
正如一位美国评论家所说：“塞尚能够带领人们超越时间、空间、材质、意义等一切限制，从而到达艺术的曙光之地。”
