李可染 0931 1975年作 革命摇篮井冈山 立轴 设色纸本 -中国嘉德国际拍卖有限公司

“革命圣地”作为一个具有红色意义的抽象符号，具体到山水画中，指中国共产党在中国革命历程中的一些具有标志性意义的场所，比如韶山、南湖、遵义、井冈山、延安等等。该题材的提出与逐步推广，就其整个的起承转合来说，大体从1949年建国开始到1976年文化大革命结束，为其主要的发展时期。其中1950年代为酝酿期，1950年代后半期至文革前夕为第一阶段，文革时期为第二阶段。在文革时期，革命圣地山水画因其题材的特殊性更容易避开政治因素的干扰，从而成为画家创作山水画常用的题材，李可染正是该题材最成功的探索者之一。
革命圣地山水画为李可染反复创作，大约要到“文革”中后期。“文革”开始后，李可染作为“反动权威”被剥夺了创作自由，关进牛棚；1968年，由于审查不出其历史问题，而被解放；次年又被召到北京饭店作画，但不许落款署名。1970年四、五月间，李可染和许幸之、滑田友等一批老教授又被下放到湖北省丹江口的文化部“五七”干校；1971年，因外交上的需要返回北京为外交部作画。1973年夏，美国耶鲁大学教授赵浩生拜访了李可染、吴作人等人，并根据采访录音，于香港在《七十年代》十二月刊上发表了李、吴等人评论齐白石的文章。这篇文章亦即1974年“批黑画”运动的导火索，在该运动中李可染的《阳朔胜境图》遭到批判，画家精神遭到严重摧残，更迷茫于山水画到底该画什么，又该怎么画。此时，一些喜欢书画的军队老干部，如陈英、魏今非看望李可染，说到“黑画”的问题，他们建议李可染画井冈山，画扛枪的红军，画红旗，从而最大限度的避免政治因素对于绘画的干扰。也正是从此时开始，革命圣地井冈山成为了李可染经常画的题材。
本幅《井冈山》绘于1975年，题署“革命摇篮井冈山”。李可染在1977年5月登上井冈山，为毛主席纪念堂创作巨幅“革命摇篮井冈山”实地写生。为了这次攀登，他截去叠趾，由家人门生陪伴，在七十高龄时登上井冈山，这也成为李可染晚年登上的最后一座高山。在此之前，70年代初开始，李可染以他握手宋元的功力，一直在绘画心目中的井冈山，其中又以1976年的两幅应外交部所作《井冈山》至为宏大，一幅珍藏在日本唐人馆，于2015春季在中国嘉德露面，另一幅则成为李可染自珍最大尺幅的《井冈山》。
本幅由星洲船王张庆重旧藏。上世纪30年代，张氏客居南洋，在星洲经营船运有成。70年代末，往来大陆，走访李可染、黄胄、刘海粟、黄永玉、程十发、宋文治、亚明等著名书画艺术家，引为至交，广结画缘，入藏名家书画颇丰。李可染有《黄山烟霞》题赠张庆重。观之画面阳光洒落。近景处作笔直云松，松下画红旗招展，军民面对苍翠叠嶂的井冈群峰，沟壑纹理排列肃整，体现出李可染强大的运墨技巧和造型功力。