展讯丨“范治斌【初探岭南】国画作品展”即将在黄连画家艺术村举行！

策展语

在顺德-范治斌中国画“线”象

黄连画家艺术村作为佛山顺德越来越重要的艺术平台之一，自成立至今以专业、学术、实力作为建村进行文化活动的运营定位。旨在通过平台的影响力逐渐把顺德本土的文化推送出去，从而达到宣传与提高顺德文化影响力的目的。画家艺术村自建村以来已先后策展了近33场高水平的展览，就是很好的实践证明。这些展览为顺德各界带来高水准的艺术视觉享受并深受好评。为持续加大这种影响力，在顺德各级政府与文化主管部门的支持推动下，这一影响力正在得到深化。这次展览就是深化的又一结果。相信本次展览的举行，特别是让顺德在全国高校群的影响力得到推送，将是非常有意义的。

当今中国画范畴的艺术界思潮涌动，各种探索创新的绘画形式层出不穷，在此起披伏的各种展览中，在各种背离传统标新立异的画作前，观众渐渐的竟已不知所措，很多人已经陷入了迷茫或已模糊了对中国画的认知。中国画到底应该是怎样的？范治斌画作的出现，顿时在中国美术界甚至是专业艺术院校引起高度关注。他以深谙传统的笔墨形式，以具有无限生命力的灵动的线条与水墨淋漓的写意呈现出既古意怏然又自出新意的中国画面貌，宛如在现代的中国画领域吹来的一缕如丝的清风，怡人更迷人！范治斌的画是传统的，范治斌的画更是线的语言，这些灵动而具有法度的线条通过有意无意的衔接、交织、抖动、蔓延、舒展以及水墨交融呈现出一片具象却又烂漫纯真的活力。这种区别中国传统十八描的线条表现形式，感觉与曹衣出水吴带当风一样有了新的精神内涵。策者人微言轻学识浅薄无法定义这种线条的现象，不如姑且就叫范治斌中国画“线”象吧！也许，有一天会有更多的同行亦有感斯言！谁说不是呢？可能，这就是此展带给艺术界的新的思考。

寄语

何鸿佳

顺德区文学艺术界联合会主席

顺德区委宣传部副部长

　伟大复兴的中国梦，文化首当其重。

　高质量发展文化的顺德正在践行这一伟大使命。

　复兴文化的目的是什么？

　我认为就是复兴中华民族优秀的传统文化和前人留传的浩如星辰的智慧成果。作为文化工作者能参与到这场伟大的复兴中是责任更是使命。这也是文化能带给我们的希望，克服急功近利或茫目追求，让从文者能格物致知，敬畏传统，深耕圣学，薪传以火，让真正有水准的艺术家能找到知音从而激发出更大的创作愿望。

　［在顺德－文艺名家邀请展］这个顺德文化的主题展就是在区委宣传部的指导下，在顺德区文联推动下由镇街支持而设置的，旨在通过引进具有高水准传统文化造诣的文艺名家来顺德。通过他们的作品和带来的思潮可以和顺德本土文化进行交融碰撞，成而激发出顺德文化新的活力。亦可让顺德文化界自我感悟，不断提升。

　范治斌老师的作品深谙传统又能自成格调，其作品用线灵动多变，水墨酣畅淋漓，画作面貌清雅脱俗，其技古法新用，实不多见。而其身又处中国高等美术名校的教育第一线，教学成果显著，引范治斌老师的作品来顺德展出，近距离分享他的艺术创作，对高质量发展顺德文化具有重要的意义。也是践行中国梦的必要之举，希望通过此次展览可以为顺德文化带来新的思考，为高质量发展顺德文化作出新的贡献。祝贺此次画展圆满成功！

‍指导单位

北京师范大学

学术支持单位

北京师范大学艺术传媒学院

支持单位

佛山市文学艺术界联合会

主办单位

顺德区文学艺术界联合会

顺德职业技术学院

顺德区美术家协会

勒流街道宣传文体旅游办公室

黄连社区居委会

协办单位

顺德区实验中学

承办单位

黄连乡村振兴促进会、

黄连画家艺术村/九歌文化策划有限公司

执行单位

佛山市顺德区施博广告策划有限公司

媒体支持

人民网、光明网、中国美术报、雅昌艺术头条、荣宝斋在线、凤凰网、腾讯网、搜狐网、新浪、网易、抖音头条、南方都市广州日报、百家姓新闻网、顺德城市网

珠江商报、佛山电视台（顺德分台）

勒流广播电视站

展览地址

黄连澳心街画家艺术村展览馆

黄连画家艺术村‍

INTRODUCTION OF THE ARTIST

范治斌简介

范治斌

1972年12月生于内蒙古呼和浩特市。

1995年毕业于南开大学东方艺术系中国画专业，获学士学位；2002年毕业于鲁迅美术学院中国人物画工作室，获硕士学位；2013年毕业于中国艺术研究院，获博士学位。中国美术家协会会员。

任教于北京师范大学艺术学院美术系，硕士研究生导师。

为陕西省国画院青年画院院长，保定市青年美术家协会名誉主席。

APPRECIATION OF WORKS

范治斌作品欣赏

艺评

范治斌“线”“象”

文/冯国伟

线，无疑是推开范治斌艺术的门扉。

张家界写生 65x39cm 2014

范治斌出生于内蒙古。在这里，每到冬天，树上的绿叶都会掉光，只剩下秃干残枝在寒风中摇摆。走过的人并不会多看一眼，因为这样的景观实在没有特别之处。但是在范治斌眼中，这些树却有着特殊的魅力。那些曾被绿叶遮掩的枝杈自由伸展着，它们的枝干虬劲厚重，它们的枝条柔韧优美，这是一个由线条构造和搭建的世界，姿态各异，妙趣横生。

黄山即景 80x50cm 2020

正是对一个树的观察，范治斌进入了线条的世界。他的成长记忆也随之蔓延，也可以说他对这个世界的自有认知才慢慢成型，并在艺术的修为中寻找到了传统的脉络，并最终从线条出发，寻找到属于自己的路径。

云南写生之一 65x39cm 2015

也正是对一个树的观察，我们才更自然地走进了范治斌的艺术世界。在这里，总有颗树或一群树在画面中成为主角，被放大，夸张，强化，完全不按视觉比例地生长者，如同舞蹈者，在不同的天地跳着不同的舞蹈，或优美舒展，或荒寒孤寂。它提供着更大的空间和可能。

忆写黄山 100x220cm 2019

从一棵树开始，我们才能理解为什么范治斌的画那么耐看、耐读、耐品。那种纤毫毕现又野逸律动的线条，随风而动，都带着表情，合着节拍，形成了极具个人风格的视觉图式。它们承载着创作者对线条的独特理解，并构建出“线”“象”的造物之美。

九华山写生 47x66cm 2018

线，自然是范治斌艺术的脉络。要打通脉络除了细致观察，就是日积月累的练习。相识多年，范治斌笔不离手的刻苦让人印象深刻。他代课之余几乎长年在外写生，在列车上、在聊天时都不懈怠，那种入魔的状态，已不能用刻苦来形容，而是一种痴迷和有瘾。如果你有机会看他作画，你会在他毛笔尖自如的运动中，不由自主地被吸引。一条线两条线千万条线，如同万物萌生，让你进入了精微而广大的世界。这种魔力是有天赋的，但我更相信这是后天高强度的练习使肌体具有了本能反应。

正蓝旗写生 65x39cm 2018

象，则是范治斌艺术的灵魂。范治斌是典型的学院派，从学士硕士到博士，他是西方素描体系下教育出的优秀学生，他释放了这套体系带给他的能力。但他也不忽视中国传统艺术的涵养，他注重笔墨，注重书法，有独立的艺术思考，所以在中国画创作上，他不是非此即彼，也不论谁高谁低，只是按自己的方式往深里走，敢于破界敢于嫁接敢于找不同。比如在人物画上那种缘于素描的体量和精微刻画，比如在山水画上那种缘于写生的自然面貌的提炼，比如在花鸟画上那种缘于客观的生动描绘和渲染，这种中和或者融汇，造就了一种不分中西、因物象形、随机生发、冲和丰盈的幽深境界，这恰恰是他艺术中最闪光的地方。

正蓝旗写生 65x39cm 2018

由线生象，由象觅线，线象一体，线象共生，这种“线”“象”是有难度的。它并不简单地附着于技术与技艺的精湛之上（当然，它需要精湛）。它更投影于创作者的修养、格局与胸怀之中。而这也需要一个厚积薄发的过程。正如范治斌所言：生活，远比艺术来得丰富。打开了生活之门，也就打开了艺术之门。

白乡间理发图 65x39cm 2015

范治斌还在路上，他的“线”“象”是值得期待也是值得细细品味的。

云想衣裳之五 137x68cm 2010

以线冶象

文/任海丁

治斌作画自由穿行于人物、山水与花鸟各体裁中，此事大家皆知。且其画作笔墨之精熟，神气之骏爽，骎骎直逼古人，这也有公论。但对我而言，说他笔墨精熟，无外乎手上多年之功，但完足神气，却大概属生而知之了。

红原纪事 80x120cm 2013

说生而知之，是因画有神气极难。因目击意动而向掌指，落实于画中现神气三昧，此过程只显隐活跃在几微间，难以言诠。而稍为不慎，心意便中隔纸上，画亦不复可观。

茶馆组画之四 41x45cm 1995

那么这一神气到底从何而来？我或可说，是由天然敏觉感应来。

暗色空间 100x190cm 2009

与治斌交识的人，都知道他情思细腻非常，三言两语中便会感到他是如人独饮自醉，陶陶然似有忘我之象：犹似钢琴家听到美妙乐曲手指便不觉会微微暗动般。

锦鸡图 34x68cm 2020

治斌的感觉特质，我以为正在于此。也惟其如此，才能打开物我心意的神气相通。

泼彩荷花 65x39cm 2017

又以，我心中治斌的画相，可形容为“以线冶象”。线可等同于石涛所说“一画”——“此一画收尽鸿蒙之外，即亿万万笔墨，未有不始于此而终于此。”心思紧贴这一“画”对事物所做的简截分披，先精限而于后外展，愈展开愈递归……在治斌这里大小本末原来是一如。难得他有感有信，由一而发即能显万象形容，使我等能感受到如此画中世界。