按：昨天由孙总长茂兄策划，国艺堂、金象·朗诗红树林、中信银行联合主办“雅集品鉴”活动，我与青年书家魏晋兄应邀与会，得见一帮新朋友并与之互动，很是开心。席间，魏晋兄是既“动口”又“动手”，我只“动口”，作题为《画之“好坏”、“雅俗”及如何判断》之讲述，时近两小时，蒙众人不嫌絮叨，十分感念。今择其要点录出，既为存档；又望高人见之，或能批评指教一二，于我有益也。
一、如何是“好”？
画，究竟什么是“好的”？什么是“不好的”？
二十年前，就曾有个陌生人如此问我，
二十年来，依然有人以此问我。
这真是一个现实的问题！
虽事过境迁，然我观点不变。
“你看着觉得好，就是好的！”
“你看着不觉得好，那便是不好！”
二、直觉最重要
为什么这么讲？
很简单，
第一印象最重要！
要相信直觉！
艺术本就是作用于心灵的，
你看着有感觉，就说明必有触动你的地方，
这既是重点，且为首要。
至于其它如风格、技法及画家情况等，
则是可以放在后面来考察的。
三、观赏与收藏
若见美人，赏心悦目，
而忍不住多看两眼。
这叫“观赏”。
若见美人，怦然心动，
而想与之相伴一生。
这叫“收藏”。
爱美之心，人皆有之。
“观赏”状态超然，不需考虑其它。
“收藏”则含目的，当要细细了解。
画犹如此。
四、不妨了解多一点
“美”在原初其实很简单。
不过是“快感”而已：
一种“莫名其妙”的“快感”；
或是，
一种“得心应手”的“快感”。
唯时代进步、文明演化、地域分异、种群差别等，
而有升华，复杂起来了。
然而，
看画当“不忘初心”，相信第一感觉。
同时，
也应知“不易之易”，而作适当调整和提升。
五、“好坏”与“雅俗”
“好坏”是口语表达，
“雅俗”则术语指称。
“雅俗”首先是“类型”，然后再去论“高低”。
“雅”并非一定是好的，
“俗”并非一定是不好的。
“脱俗向雅”是主线，
“双向互动”乃常态，
“相对合适”便是好。
“大雅大俗”最最高。
六、画家的状态
古代画家身份有三种：
工匠、画家（宫廷画师）和文人。
同时，
有转换、有合流；
有交互影响。
近代以来，
有“西风东渐”，
也有“东风西渐”。
时下画家N种，其实却也不过“三”。
细读画家们的简历，
很是有趣！
七、时下之国画创作
大体而论，不过六种：
“传统”或类近“传统”型；
融合描写型；
图式观念型；
图式观念型；
西化写实型；
视觉至上型；
业余戏写型。
以上各类型是各行其道，各有优劣。
具体看一幅画，当先看是在哪条道上？
到了什么位置？还能走多远？
八、内容与形式
内容与形式都很重要，
“偏执一端”也是可以的。
唯画既要好看，更要耐看！
古人云“以色事人者，色衰则爱驰”，
故而，“情”最重要。
画若如此，便能长久。
九、到底如何看“好坏”？
如要分析，不过“四有”而已：
“有感”，
作者有感而发、画能感人是也。
“有情”，
有家国情怀、个人性情是也。
“有根”，
有文脉、宗法及立身处地之具体根据、生活反映和时代印迹是也。
“有人”，
有拟人之趣及作者面目是也。
“四有”俱全，便是一等佳作。
或有所缺，则等而下之。
“四有”俱失，则不堪入目。
以上只为纯粹而论，不涉及其它。
十、影响价值判断的外部因素
附录以前文章中的一段话：
什么叫做“好”？什么叫做“不好”？
我说了可不算，但也可以由我说了算！
比如我身高不到一米七，但搭个两米高的台子，我站在上面，像姚明这些大块头们都会仰着头跟我说话。
所谓“居高声自远”，
简单来讲，谁在高处、谁能讲，谁就有话语权。
放现在，你弄个麦克风也能放大音量，即便有人七嘴八舌，你说话声音只要能盖住全场，你就有话语权。
其实就三要素：
第一个是“权力（地位）”；
第二个是“专业”；
第三个其实就是要“嗓门大”，得有钱买设备、或通过传媒来放大声音让尽可能多的人听到。放现在讲就叫做“资本”。
此等情况，
古今中外皆为存在。
但这些是属于另外的话题了。
来源：施建中
