【拍卖价格】 吴冠中（1919～2010） 2810 江南人家 镜心 设色纸本

《江南水乡》以平视的角度展现江南景色，前景是岸边三株依依垂柳；画面主体平缓如带的溪水，映衬出岸边民居：浓墨勾勒出玄瓦白墙的江南村落，错落江边，房前屋后皆为柳阴。吴冠中一贯秉持在写生中探索形式规律的原则，此画亦不例外。浓墨绘出的民居、几乎留白的溪水，与点缀画面各处的柳树在整体上形成黑白灰的节奏，而溪中戏水的鸭子和岸边楼梯上数点行人，则为画面悄然平添生机。绽绿的柳条，点点粉红花，与民居间星星散布的粉红、柠檬黄、靛蓝的色点、色块，形成色彩与点面的呼应，如斑斓的宝石，镶嵌在黑白灰的世界，又与大笔刷出的柳绿，形成点、线、面的和谐，使万物都消融在抽象韵律中。寻常的江南之春，洋溢着一派静谧气息。

中国水墨的白色美感与西方色彩表现主义
作品有大面积的留白，或横、或斜、或曲、或直的水墨色块围绕而呈现的留白空间，代表了一堵堵的白墙，表现了“白”色的空灵纯净美感。对白色美感及留白的元素，是在1980年初连续多次江南写生之旅后才发展而来的表达方式。吴冠中到达江南写生，在路旁的小河对岸出现了长长的一堵白墙，在黑瓦的衬托下显得格外明净，“这白块好看啊！”就是当时艺术家对江南白墙的直接感受。由描绘江南风景到呈现白色空灵美感，吴冠中先创作了1981年的《双燕》，1982年的《江南小镇》中大面积房屋白墙，也是相同创作意念的延续，借用中国水墨画特有的“留白”来表达“白色”纯色的抽象美感，中国水墨因为带有西方色彩表现主义的精神。《江南》也透过白色美感，表现一种澄明无物我、圆融和谐、永恒宁谧的境界，这成为吴冠中描绘江南风景所特意传达的精神气氛，启导着往后众多的江南风景创作。
“油画的色感和浓郁与国画的流畅和风韵，彼此可以补充吗？是的，应该是可以的，但其间存在着各种矛盾，矛盾如何解决？只能在不断的实践中去体验甘苦吧！”
— 吴冠中《油画民族化杂谈》